植物と私

以下の文章は、水上文『monologue』に収録されている観葉植物についての記録に触発されて書いたものである。しかし、その記録とこの文章がどのように関係しているのかは必ずしも明確ではない。読み返すともはやほとんど関係がないような気もしてきた。

植物と意思疎通

 私は自分から植物を育てようと思ったことがあまりない(子どもの頃、命じられて水をやったことくらいはある)。かつてはそれに嬉しさを感じることができなかったからだ。今はどうかわからないから、試してみる価値もないとは思わない。

 ところで私は、親しい相手が自分の話を聞いてくれたり、会話すらしなくとも私のそばに留まってくれることで救われたような気分になることがある。その理由は、その他人が(不快な場所からはいつでも逃げることができるはず*1なのに)逃げようとしないからだ。他人が逃げないという事実が、自分の何かが許されているということの例証のように感じられるのだと思う。それは背理法によって得られた、他人からの承認の一変種である。

 同時に、私が家族や職場の同僚や植物や籠の鳥や電柱に向かって話したり寄り添ってもらったりしても今ひとつ救われない理由がここにある。それらは自分の目の前から立ち去ることができず(ただしこの「できない」の意味はそれぞれ違う)、無関係になることは最初から不可能だからだ。いくら彼らが偏屈な私と共に生きてくれるとしても、それは自分の何かが許されていることの証にはならない。彼らは、私がどんな存在であるかとは全く無関係な事情で、そもそも私から逃げようがないのだから。私のもとに配されるしかなかった者たちとの共生それ自体に救いを求めるのは絶望的な試みといえる。この意味では、観葉植物との共生もまたおそらく私を救わないだろう。

 ただ、野山に生える植物たちを見るのは昔から嫌いではなかった。何といっても、こちらから触れなければそれらは私に決して害をなさない*2からだ。さらにはこちらから何も与えず頼みもしないのに、季節ごとに多種多様な形を大胆に発展させて私の目を喜ばせてくれる。呼んでもないのに近づいてきて害をなしてくる動物や虫たちよりずっといい。

「植物の何より素敵なところは、意思の疎通が決して取れないところ、どうしようもなく一方通行でしかありえないところ、意思を伝える手段を持たないところ、途方もない無力さそのものである。」
(水上文『monologue』, p. 45)

 俊敏に動かない*3、「意思を伝える手段を持たない」、「意思の疎通が決して取れない」、「どうしようもなく一方通行でしかあり得ない」からこそ、私は植物に傷つけられることはあまりない。植物は、恐ろしい動物たち(多くの場合これは人間である)に包囲された子どもにとっては相対的に安心な生物になる。しかし前述の通り、植物と共にあることで自分の存在が許されることまでは期待できない。私を否定し、私との関係を断ち切ることのできる存在しか、私の存在を許すことはできないのだから。

植物とキャラクター

 植物は私と意思疎通をとることができない、私がどのような人間かということに良くも悪くも興味がない、植物には私を積極的に傷つける力はない、私から逃げようとしない、ゆえに私を救うことはない。けれども植物は意味の器になる。次のツイートが示唆しているように、そのあり方はフィクション作品のキャラクターのようだ。

しかし、ここで「キャラクターもまた私を積極的に傷つけないし、救わない」と言ってしまえば、ただちに反論が飛んでくる。「存在するだけで有害なキャラクターはいるし、キャラクターに救われる人はいる」と。実際のところは、人間のするキャラクターについての解釈(人間がキャラクターに見出す意味)が人を傷つけたり救ったりするのだが、解釈せずにキャラクターや作品を受け取るというのはおそらく並大抵のことではないので、あまりこの区別にこだわっても仕方がないような気もする。……この話題はここではやめておこう。

 とりあえず言えるのは、植物は様々な意味や物語や感傷を一方的に押し付けやすい存在であるということ、そして植物は人間がいくらそうしようが気にしないし怒りも逃げもしないように見えるということだ。もし植物が、観察する人間のほうに不意に飛びかかってきたり、話しかける言葉に応答するように声を上げるなどできていたら、人間は今ほど自由に植物に意味を背負わせることはなかっただろう。そこで人間は、防衛するなり会話しようとするなり、相互の肉体的なコミュニケーションに全力を傾けてしまうからだ。コミュニケーションがとれない存在だからこそ、私は植物について存分に感傷を託したりその形に意味を見出したりできるのだ。それが植物の素敵なところだと思えることはたしかにある。

 実際、古今東西多くの人々が花言葉や花に関する逸話を考え出してきたようだ。それらは現在に伝わっているものだけでも膨大な量にのぼり目が眩むほどだ*4。なぜ人間がそんなことをしてきたかといえば、特に理由はないといえばないのかもしれないが、一つには別の人間に対して植物を通じて何らかの意味を伝えようとしたからだろう。つまり、人間同士のコミュニケーションのために植物を利用してきたのである。

 私も、どちらかといえば植物の生理や化学的活用法よりも、花言葉や植物に関する神話や伝説に興味を覚える。そしてそれは、あくまで植物というよりも人間の営みに関する興味なのである。人間のする表現を促すかぎりで、植物の生理や構造に注意を向けるのだ。

 そういえば私は、物語に出てくるキャラクターに興味はあっても本当の人間のような相手として恋したり、夢中になったりすることがほとんどないのだが、その理由も以上の嗜好から説明できるかもしれない。たしかに私はキャラクターを人間のようにみなしたり、何らかの過剰な意味や物語を見出したりするが、それは私自身がどのような人間であるかを語ったり別の人間とコミュニケーションをとりたいからそうするのである。「キャラクターそれ自体を見ること」だけをしろと言われても、あまり気が乗らないと思われる。

 だが、このようなある意味の人間中心主義に我慢がならない人もいるようだ。

植物と人間

 若きニーチェの作品に「秋(Der Herbst)」という詩があるが、そのなかに次のような一節がある。

「私は美しくはない、
――そう雛菊はいう――
でも人間たちを愛しています、
そして人間たちを慰めてあげます、――
人間たちに今はもっと花を見てもらいたい、
私の方に身をかがめてほしいのです、
ああ、そして私を手折りなさい――
そうしたら人間たちの眼のなかに、
想い出の花が輝いて花開くでしょう、
私よりも、もっと美しいものへの想い出が――
――わかっています、わかっています――そうして、私は死ん
   でいくのです!」

「秋」より(富岡近雄訳)*5

 この詩は何だろう。何を意味しているのだろう(これもまた、応えないものに意味を見出す試みである)。まず思いつくのは、これは雛菊の花それ自体を見るのもそこそこに、それを感傷の種として消費してしまう人間を、雛菊の立場から皮肉ったものだということである。

 しかしよく考えると、「言う」とか「愛する」とか「慰める」とか、この詩自体が雛菊を擬人化しなければ成り立たない。思うに、植物に人間の物語や感情を仮託するのを皮肉ることこそ、他人に物語や感情を仮託してもロクなことにならないよ、という人間様の教訓の反復なのではないか。植物に人間の物語を押し付けて気まずく思うなら、あなたは植物に、人間の見出した意味に反対したり悲しんだりする人間精神をこそ託しているのだ。本当に植物に内面など無いのであれば、氷柱や台風や雷や星といった自然現象と同じく、ある意味をもつ記号として大いに活用して何が悪いのかわからなくなってしまう*6

 とはいえ、植物は自然現象とは異なるという直観は正しい。植物は光、水、土、空気を取り込み、状況に応じて新しい物質を作り出し、然るべき仕方で蓄積し、自らを発展させていく。アリストテレスが植物に見出した唯一の精神性がそれである。

 だから、もし植物の精神を傷つけることがあるとすれば、植物の生理を全く理解*7せずに、その生長*8を無用に邪魔立てすることである。植物を感傷の道具にすることが悪いとか悪くないとか決めるのは人間の都合である。それとは全く独立に、伐り倒したり毟り取らないかぎり、彼らの魂に傷をつけることはできない。ただ、草取りをしたことがある人ならご理解いただけると思うが、彼らを完全に毟り取るというのも多くの場合は簡単なことではないのだが。

植物の尊重

 「植物を物理的に傷つける」ことでいうと、絶滅危惧種を引き抜いて持ち去ったり他人の所有地の草木を切ったり抜いたりすることは人間社会的にもアレなのでやめたほうがいいとは思うが、道端で草や木の根を踏まないようにとか、庭の草取りや生け垣の刈り込みをしないとか、私はそこまで極端な実践はしていない(というより鄙びた土地でそれは無理である)。ただ綺麗な野草を見かけても、どうせ自分では育てられないので引き抜いたりはしない(子どものころはしていたかもしれない)。ものを書くときには紙も使う。野菜や果物はほとんど毎日食べている。植物の生長を早くしたり遅くしたりするなど様々な実用的な研究が行われているのは知っているが、特に何もしていないし詳しいわけでもない。

 ここまで書いてきて今更のことだが、植物は人間とは違う存在だ。人間が植物の守護者を気取るのは論外として、ではどのようにしたら私たちは植物を尊重していることになるのか。一生懸命水を与えて日に曝しさえすればいい、というものでもないだろう。本来植物は人間の決めた空間など無視して育ち続けるものだから、プランターから逸脱し庭を覆い尽くすほど繁茂する可能性もある。ふつう都市生活者として生きる人間は、切ったり抜いたり形を整えて、植物の生長を適切な範囲に収めようともするだろう。尊重しているからこそ切る、共存のために選別し排除するという理屈は通るのだろうか。だからといって、絶対に植物を傷つけないでおき、自分の庭や寝床が比喩ではなく草木に覆い尽くされるのは私は嫌である(不便だから)。

 「人間は自分と異なる存在に自分と平等な価値を認めることなど出来はしない」というのが『イーフィの植物図鑑』という物語で提示された諦めの境地だが、私はまだそこで立ち尽くしているようである。急いで付け加えれば、『イーフィの植物図鑑』はその諦めの境地に要約されてしまう物語では決してない。この物語では主要人物の誰もが自分なりに植物のことを愛していると主張するのだが、それらの主張に何らか反論したり賛同したりすることが可能か、可能だとすればなぜかを今後なにかの機会で書けたらいいと思うし、もしこの作品を読んだ方がいれば書いてほしいと思う。

 

 一つのきっかけを与えてくれた水上の記録に感謝したい。そこに描かれていた緑たちがよく生きますように*9

 

 

 

*1:しかし、双方が望んで自由に取り結んだはずの関係が耐え難くなっても、実質的に逃げられないことは多々ある。うっかり結婚してしまったが、経済的理由や子の養育のために離婚もできない専業主婦は? もはや側に居たくないと思えるようになった相手が、弱りきって今にも死にそうで、助けを求めているようでもある人だとしたら? 人には逃げるための資源が不足していたり、逃げようという決意を鈍らせる要因があったりするものだ。だからここには短絡がある。

*2:風に吹かれて飛んだ彼らの一部にやられることはあるし、広い庭を持ったり農作業に従事することがあれば、特定の植物の乱入に悩まされることになるが。

*3:しかし、この「俊敏に動かない」という性質を植物の本質に挙げるべきかは疑問だ。速度の面で見れば、オジギソウやハエトリソウなどの葉の動き、ホウセンカが種を飛ばす動きなどはなかなかに俊敏である。また、距離の面で見れば、動かないというのは人間の分類法に従って一株一株を別の存在として見た場合の話である。植物の中でも多くの種は風や水、虫、動物等を利用してはるか遠くに同じ遺伝子を持つ株を生じさせるが、これも同じ種の移動と考えれば植物はときには大陸間ほどの距離を移動することができる。また、気候や他種との競争などの環境変化に従って、群としての植物たちは常に土地を移動している。

*4:私が知っているものでは、春山行夫の『花言葉』やL.ディーズ『花精伝説』C.M.スキナー『花の神話と伝説』など。八坂書房という出版社がこうしたジャンルの書籍をよく発行している。

*5:秋山英夫・富岡近雄訳『ニーチェ全詩集[新装版]』, 2011, pp. 134-135.

*6:人間が世界を読むこと自体を暴力だというなら、また別の話になる。

*7:この理解というのは植物にとって両義的な結果を導く。それは植物の生長を促すことも阻害することも可能にする力を人間が得るということだから。

*8:かつては特に植物が伸びて大きくなることを指していたのが「生長」という表記だったが、現在では動物が育つことと同様に「成長」と表記することになっている。

*9:特に宗教の修練を経ていない自分にとっては、祈ることはいつもとても手軽だ。こんなに簡単でいいのかと思うほどだ。

友情――水上文『monologue』の解説について

mizuaya.booth.pm

なぜ私がこの本を開くに至ったかという質問は受け付けていない。そもそもこのブログにコメント欄は設けられていない(今後設ける予定もない)。

インターネットで活動中の面識のない相手に言及することには独特の困難がある(この記事の第八章の項を参照)が、できるかぎり本自体に向き合うように努めたい。

今回の記事では、主にこの本の解説に言及している。本文のほうはまだざっと目を通したという段階で、言えることは少ない。本文は著者のnote(https://note.com/livingdead312)で過去記事として読めるものもあるので、未読の方は読むといいのではないだろうか。

この本の解説を読んで考えさせられたのは、私がどのように他人と友人関係を築くことができるのか、そして、その関係にものを書くことや読むことがどう関わってくるのか、ということである。以下、解説を担当した佐藤歩、久高春*1の文章を借りながら雑駁に語ってみたい。

 

佐藤歩「対話なんてしたくない――あったりなかったりすることの可能性へ向けて」(pp. 61-63)

 文学は意味や言語に還元されることがない何かである、という水上の言葉(p. 8)を受けて、佐藤はその「何か」への可能性を、バフチンのいう「生に対する意味を離れた興味=芸術的興味」から考察する。あらゆるものに意味が求められる世の中で、意味を求められない可能性として他者がおり、その他者たちの世界こそ芸術の領域である。佐藤によれば、バフチンの描き出す風景はこのような感じらしい*2

 そして、水上のいう文学が「意味を離れた興味」を抱え込んで成り立つのなら、友情もまた「意味を離れた興味」を抱え込んではいないか、と佐藤は思い至ったらしい。

「意味を離れた興味」が芸術を駆動するエネルギーであるなら、文学は友情にも似ている気がする。
(p. 63)

簡潔で印象的な指摘である。しかし、この前後をよく確認してみると、佐藤は友情がこの「芸術的な興味」だけで成り立つとは言っていない。実際そんなことが可能だろうか? 「あらゆる約束、義務が免除され」、「未来とかかわりなく」、「それ自体で価値をもつ」ような関係がありうるだろうか? 芸術的な興味が相手の利益も自分の利益も約束しないなら、関係を持つ明確な動機もないだろう。「純粋に」芸術的な関係は成り行きで生じるしかないし、絶対に維持しなければならない理由もないだろう。相手を解釈することも相手に何も期待することもない関係、加害も負い目も赦しもない関係は関係ですらなく、無関心と区別がつかない。佐藤は「意味が読み取られうるすべてが滅びないかぎり犠牲と希望はなくならないような気もする」(p. 62)と述べるが、この予感こそがおそらく正しい。逆に言えば、人間の関係は犠牲と希望という意味で満ちているのが常である。

 結局、「意味を離れた興味」に言及しつつも、友情をそれに還元することはなかった佐藤は非常に注意深かったことになる。「意味から完全に解放されている」というのではなく、「意味があったりなかったりする」という言葉は、友情についての最も正確な表現である。このような一見して曖昧な表現を書いてあるとおりに受け取るのは、私のような全か無かの人間には大変苦労のいることだった。

 友情というものは、ときおり自分の利益にも相手の利益にも無関心であり、不意に始まったり不意に終わったりするものだということには頷ける。そうなると当然、友人とは自分の期待に必ずしも応えない人間だということも認めなくてはならない。友人の間にあるのは責任ではなく一定の遊びである。芸術的な興味からくる関係は「それ自体で価値がある」と思えることがあるのだったが、その遊びこそが友情の価値かもしれない。

 「関係それ自体に価値がある」というところだけ聞けば、私がある本*3で描写しようとした「そこに留まること」という理念と似通って聞こえるが、友人関係はこれとは全く別物である。「そこに留まること」とは「ただ相手の側にいることだけが重要だ」という精神論ではなく、相手の身体的なニーズを可能な範囲で一方的に満たし続けることを使命とした者の態度だからだ。ふつう友情はそこまでの献身を要求しない。それは基本的に手の届かない距離を隔てた関わり、ガラス越しの眼差しだ。何とはなしに成り行きを見守ること自体に価値がありうるとして、その価値が腹をすかせた相手の空腹を満たすわけではないのだ。先の定義に従えば、友人とは、ときには空腹の相手に食物を差し出すかもしれないが、ときには遠巻きにしてなんとなく眺めている存在のことである。他方「そこに留まる者」には、できるだけ速やかに相手に食物を差し出す以外の選択肢はない。食物を差し出すことが物理的にできない事情があるときに限り、彼や彼女ははただ見ていることになるのだ。それでも、相手から目をそらしたり逃げ出したりすることは許されない。

 「そこに留まること」という謎の理念を引き合いに出したからといって、私に友情一般を糾弾する意図はない。佐藤が正しく直観したように、世の多くの友人関係は「意味があったりなかったりする」し、そうでなければ悲惨である。当たり前のことだが、友人には友人自身の家があるのだ。友人と同居人には超えられない区別があるのだが、それは世の中で各々必要な状況があるからだ。友情には、じめじめした同居から解き放たれた清々しさがある。

 正直に言うと私は、「monologue(一人語り)」と題された本の中に絶望をきちんと認めながら、図々しく上がり込まず別々の家で過ごしながら、それでも相手に言葉を送るような友情が羨ましい。どうしたって自己の自己に対する批評になってしまう自分の文章に、関係があるのかないのか不明だが一定の労力を割いた言葉をそっと離して置いたり(これは「リンクをシェアする」ことではない)、その中に両立し難い言説の戦いを見たりして、純粋な一人語りにさせておかない友情が羨ましい。

 どうしたらそのような友人に出会えるのか、誰も私に教えてはくれなかったし、どんな本を繙いてもその秘訣は書かれていなかった。SNS発の「つながり」にも、紆余曲折あってつくづく幻滅している*4。こうした私の挫折もある意味当然のことで、作ろうと計画して作った友人というのは結局のところ友人などではないからだ*5。友人ができるためには、何もしなくてもいいしどこに所属しなくてもいいというわけではないが、ある程度は偶然と気まぐれと惰性にまかせるしかないのである。

 

久高春「影の共有とその乗り越え」(pp. 67-69)

 久高は、友人である水上との関係の一面を「影の共有」という河合隼雄の言葉から振り返っていく。

 この影の共有という現象には、私自身もかなり覚えがある。とくに内向的で似たような社会階層の人間たちが集まる場で何度も目にした気がする。これはおそらく私や久高の身の回りだけの話ではないのだろう。

 例えば、« Doki Doki Literature Club!(邦訳:『ドキドキ文芸部!』)» というノベルゲームに描かれる文芸部員たちは、新入部員である物語の主人公と影の共有を試みる。主人公のコウモリ的言動の中に、部員たちは自身の怒りや自己憐憫を肯定する言葉を見出す。そして、自らが落ち着ける場所となった文芸部に異分子を取り込むまいと、集団の存続自体を危うくする排外主義へと一度は傾くのである。この作品における「文芸部」が過剰な閉鎖性を有するのは偶然のことではない。

 久高は水上と同様に文章を書く人であるようだが、書くことや読むことを不用意に称揚することはなく、それらが影の共有を促進する行為でもあることを冷徹に見据えている。

文学的な畑ではしばしば、この「影の共有」が強い意味を持つように見えることがある。

(略)

文章を書く側ももちろんだが、書く側の意志と関係なく、受け取る側が「影の共有」的視点で文章を受け取る、という現象もあるだろう。その文章に書かれている内容を100として、自分の影に共鳴する5の部分のみを取り出し、本旨を、書き手を理解しようとせずにその部分だけを拡大評価してさらなる共鳴を作り出す。
(p. 69)

 たしかに、文章を書いて公開すれば、影の共有相手ではない第三者にも必然的に届くことになるだろう。それは影の共有を乗り越えるきっかけになるかもしれない。しかしそれ以上に、「書くこと」は他人との影の共有へと通じる入口でもある。かつてその名前も知らなかった第三者は、文章を通じて影の共有相手になった。これからも書くこと読むことがその共有を促すだろう*6

 久高の示唆を真面目に受け取るなら、影の共有を乗り越えようと望む人間にとっての課題は、書くことや読むことそれ自体というより「どのように書くか」(あるいは読むか)にある。

 曲解や誤読など気に病むことはないと甘く囁く読書論を真に受け、100を5に切り詰めて気持ちよくなるのではなく、たとえそれが無理だと分かっていても、100を100として受けとったり送ったりしようと、あるいは5を20回繰り返すことで100に近づこうと、血眼になって文章と向き合うべきである(久高が予想する「苦しさ」とは、この作業にかかる具体的な労苦のことだと私は思う)。「影の共有とその乗り越え」を読了した人間には、自分と他人との〈内なる書物〉の異同を看過することは許されない。全身全霊をもって書かれたと感じるものは、全身全霊をもって読まなければならない。そこには同一の人間などいないし、同一の解釈もない。あと少しで嵌まらないジグソーパズルのピースを持て余すような苛立ちが募るだけだ。それはあたかも他人たちのようでありながら、他人たちと同一ではない存在の苛立ちだ。これは個人的所感だが、誰も自分と同一ではないというのはロマンチックなことでもなんでもなく、たんに苛立たしいことなのだ。

 ただ、その苛立ちの内実を相手に向かって率直に説明して、相手と徹底した対話に入るかどうかは個人の選択である。水上が『monologue』という試みで示したように、他にもやりようはある。

 

 ところで、私はたしかにあの本*7の第四章で水上の過去の文章を引用した。それは水上の文章の「100」から自分の都合のいいような「5」を取り出して、自らの文芸部に水上を囲い込もうとしたからではない、と後付けで主張したい。私はその証拠として、『monologue』の本文を読んで釈然としなかった話題の一つである、観葉植物について書くことにした。その文章は近日公開予定である。

 

 

*1:もう一人の解説者である深海薫の文章については、他意はないが言及できなかった。

*2:的外れであったら指摘してほしい。バフチンについてほとんど何も知らないので、あまり自信はない。

*3:https://dismal-dusk.hatenablog.com/entry/2020/10/21/222318

*4:『monologue』の3人の解説者たちは、どうも水上のインターネット上の友人ではないようである。だが実際のところは部外者の私が知るわけがない。インターネットにはすべてがあるというのはもはや誰も信じない嘘だ。それぞれの人間にとって本当に重要な事情は、こんなところに流れてはいない。

*5:「友達って言うのはね… つくるとかじゃない… 気付けば できてるものなのよ…!」
 渡辺カナ『ステラとミルフイユ』1巻 p. 66.

*6:ただ、影の部分を共有することが「滋養になることもある」と久高は語る。この注釈は無視してよいことではない。主流ではないと感じている人間たちが生き延びられるシェルターがあったとして、わざわざそれを取り壊そうとしたり、そこに逃れた人たちを責めたりするのはお門違いだ。本来なら、そのようなシェルターに逃れなければならなかった事情をこそ取り除くべきだからだ。

*7:*3のリンク先を参照。